Formación profesional
El programa
La Formación Profesional es intensiva y se compone de dos cursos anuales de octubre a junio, para mayores de 18 años. El programa de la formación profesional se divide en dos niveles, dos cursos diferenciados. En el Primer Nivel se consolida la base del juego y la interpretación de calidad. En el Segundo Nivel se abordan los diferentes territorios dramáticos.
El programa está destinado a fomentar y desarrollar la capacidad de la observación y la documentación como herramientas para nutrir el proceso de la creación. Se trabaja la técnica y la imaginación.
Cada semana se hacen talleres de creación en grupo que se presentan delante del equipo de profesores y se realiza el análisis del aprendizaje. Varias veces al año estos talleres se presentan en público.
Los alumnos que se gradúan de la Formación Profesional tienen la opción de cursar el Tercer Nivel (Año de Creación) o realizar el Año Pedagógico.
Primer nivel
Preparación corporal y vocal
Análisis del movimiento
Interpretación
Improvisación
Acrobacia escénica
Talleres de creación
Materias
Vida cotidiana
Máscara neutra
Dinámica de la naturaleza
Elementos, materiales
Animales, tipologías
Formas y objetos
Máscaras larvarias,
expresivas y utilitarias
Pasiones, estados, sentimientos
Personaje y drama
Música, pintura, poesía
Investigación y creación
Documento y escenificación
Segundo nivel
Preparación corporal y vocal
Técnicas aplicadas
Improvisación
Interpretación
Talleres de creación
Materias
Narración
Lenguajes de los gestos
Melodrama
Mimodrama
Commédia dell’Arte
Juego de máscaras
Comedia dramática
Parodia, burlesco
Bufones
Tragedia
Clown de circo y teatro
Actor, autor y director
Proyecto personal
Titulación
Titulación en interpretación de teatro físico, pedagogía de Jacques Lecoq.
La escuela de teatro forma parte de la asociación TEATRACCIÓ.
La asociación tiene una compañía de teatro propia formada por profesionales en activo y por algunos de los alumnos que hayan adquirido el nivel necesario y deseen formar parte de la compañía.
La compañía de teatro TEATRACCIÓ está dirigida por Ángel Bonora.
Horarios
Clases de lunes a viernes.
1r Nivel (4 horas diarias): Tardes – de 15:00 a 19:00
2o Nivel (5 horas diarias): Mañanas – de 9:30 a 14:30
El curso comienza el 9 de octubre de 2023 y acaba el 21 de junio 2024.
La matrícula está abierta hasta el 1 de septiembre 2023.
Becas de estudios
Este año, para facilitar la realización de los estudios, la escuela da la oportunidad a todos los interesados en inscribirse y por eso ofrecemos becas para el curso 2023/2024.
El precio del curso es de 3.600€, pero con la beca el precio del curso se reduce el 25% (900€) de manera que el precio final del curso es de 2.700€.
¡Aprovecha la oportunidad! Aún quedan plazas disponibles.
Modalidades de pago
Matrícula: 80 €
Pago anual: 3.600 € – sin beca / 2.700 € – con beca
Pago trimestral: – sin beca: 1º trimestre – 1.400€, en octubre;
2º trimestre – 1.200€ en enero;
3º trimestre – 1.000€ en abril.
– con beca: 1º trimestre – 1.000€, en septiembre;
2º trimestre – 900€ en enero;
3º trimestre – 800€ en abril.
Inscripción
Para inscribirte tienes que enviarnos la siguiente documentación a info@teatraccio.es:
– un Currículum Vitae,
– una Carta de motivación,
– una Fotografía tipo carnet.
Testimonios
Ariel Pascke. Brasil
URI GARIN. País Vasco
Ramses Gonzáles. Barcelona
Más información
Maria Constantinou. Chipre
“Hice el primer año de estudios teatrales de Teatraccio en 2020 y fue un viaje maravilloso. A pesar de las grandes complicaciones (año de transición para la escuela, crisis sanitaria), esta formación siempre ha sido de una calidad notable.
Una pedagogía teatral extremadamente rica, un equipo docente talentoso, atento y muy bien organizado, un espacio adecuado y acogedor. Habiendo realizado anteriormente cursos en la escuela Jacques Lecoq de París, aprecié especialmente la fidelidad de los profesores de Teatraccio a la pedagogía Lecoq, sin limitar el espíritu de apertura en su enseñanza. El lugar central de la exploración y el juego marca la diferencia, y la práctica de los autocursos (creaciones semanales de los estudiantes sin la intervención de los profesores) proporciona a los estudiantes un espacio de expresión y una preciosa libertad de experimentación. .
Salgo de esta escuela con habilidades físicas y escénicas más refinadas, con un conocimiento más sólido de los campos de juego, con una sensibilidad artística más profunda”